Чтобы достигнуть хорошей акустической передачи, последовательности устроены впереди оркестра. Их основная функция и роль как мелодичные переводчики оправдывают то, что они были близко к проводнику, чтобы иметь лучший контакт. Самой важной причиной для их размещения, однако, является их низкая способность проектирования. Вы легко услышите две трубы (или любой деревянный духовой инструмент или медный инструмент, в этом отношении) играющий среди целой секции скрипки, потому что у ветров есть намного большая власть проектирования. Арфа обычно помещается между скрипками и руководством, и используется, чтобы вставить гармонические аккорды. Этот формат - относительно недавнее развитие. Monterverdi, например, разделил его оркестр на два и провел его музыкантов отдельно, размещая их в две стороны зала, чтобы подчеркнуть контраст между определенными частями его работ. The most important reason for their placement, however, is their low projection capability. You will easily hear two trumpets (or any woodwind or brass instrument, for that matter) playing amid the whole violin section, because the winds have a much greater power of projection. The harp is usually placed between the violins and the brass, and is used to interpose harmonic chords. This format is a relatively recent development. Monterverdi, for example, divided his orchestra in two and conducted his instrumentalists separately, placing them on two sides of the hall to underline the contrast between certain parts of his works.
Berlioz и Wagner, у которого была мания величия для оркестровых эффектов, написали колоссальные симфонии, хотя даже их не было достаточно, чтобы удовлетворить композиторов. Самый большой оркестр до настоящего времени собрался в Бостоне в 1872 для Мирного Юбилея Gilmore, празднуя конец гражданской войны и франко прусской войны. Более чем 4 000 музыкантов присутствовали, включая свыше 300 скрипок, 100 виолончелей, 100 контрабасов, 24 кларнетов, фаготов, и Валторн. Трудно вообразить такое зрелище! Over 4,000 instrumentalists were present, including over 300 violins, 100 cellos, 100 double basses, 24 clarinets, bassoons, and French horns. It’s hard to imagine such a spectacle!
Многие рассматривают violons Jean-Baptiste Lully’s du roy (скрипки его двадцати четырех “королей” открытый в 1626) как первый оркестр, напоминающий те, мы знаем сегодня. Со времени Louis XIII, однако, было много изменений в косметике оркестра. Патроны продолжали поощрять музыку в имперских судах Европы до двадцатого века. Оркестрами тогда управляли финансовые ресурсы, доступные для них и их патронов, в зависимости от того, насколько честолюбивый эти суды были в делах развлечения, и культурный превышают. Упадок многих оркестровых обществ наряду с монархиями девятнадцатого века затрагивал даже оперные компании, лучших работодателей. Пламя было передано, однако, благодаря вмешательству государства, музыкальных обществ, и отдельных любителей музыки, все из которых хотели, чтобы потомство разделило эту большую традицию. Patrons continued to encourage music in the imperial courts of Europe up to the twentieth century. Orchestras were then governed by the financial resources available to them and their patrons, depending on how ambitious these courts were in matters of entertainment and cultural outreach. The demise of a number of orchestral societies along with nineteenth-century monarchies affected even opera companies, the best employers. The flame was passed on, however, thanks to the intervention of the state, musical societies, and individual music-lovers, all of whom wanted posterity to share this great tradition.
Оставьте Ответ